FALL OUT BOY

FALL OUT BOY
Fall Out Boy (généralement abrégé par FOB) est un groupe de pop-punk/pop-rock de Wilmette dans la banlieue de Chicago, formé en 2001.

Fall Out Boy est un groupe formé au début de l'année 2001 par des amis Joe Trohman et Pete Wentz. Les deux jouaient dans différents groupes punk hardcore de la région de Chicago . Epaulés par Rob Kat un ami de joe trohman et aussi producteur, Ils ont décidé de lancer leur groupe dans le même style que ce qu'ils écoutaient à l'époque tel que Green Day, Descendents, ou The Smiths. Trohman a rencontré au lycée Patrick Stump dans un magasin Borders. Trohman s'est présenté à Stump quand il a vu qu'il parlait du groupe Neurosis, dont ils sont tous les deux fans.Stump a été auditionné pour la batterie, mais peu de temps après ils ont découvert ses qualités vocales et il est devenu le chanteur du groupe.

Deux autres musiciens ont été recrutés pour jouer alors à la batterie et à la guitare. Pendant l'année le groupe débute par la sortie d'une démo autoproduite, suivie le 28 mai 2002 de la sortie de Split EP, avec le groupe Project Rocket. Le groupe a sorti un mini-LP Fall Out Boy's Evening Out with Your Girlfriend sous le label Uprising Records en 2003.

Le groupe était sans nom pour leurs deux premiers concerts. À la fin de leur second concert, ils ont demandé au public de la salle s'ils avaient une idée de nom. Un spectateur a proposé Fall out Boy une référence aux personnage associé aux Simpson qui est l'acolyte de Radioactive Man dans la version originale. Soit Atomic Boy en français.

En 2004 sort Take This To Your Grave mais il faudra attendre 2005 avec la sortie de l'album From Under The Cork Tree pour que la célébrité soit au rendez vous avec les singles Sugar we're goin down et Dance Dance.

En février 2007, le groupe sort l'album Infinity On High. Le premier extrait de l'album est le titre This Ain't a Scene, It's an Arms Race qui s'est classé #11 en France dans la semaine du 20 mai au 26 mai 2007 et #5 dans le monde avec 2 230 000 de copie de l'extrait vendu.

CLIP: SUGAR GOIN DOWN
CLIP: DANCE DANCE
CLIP: THIS AIN'T A SCENE IT'S AN ARM RACE
CLIP: THNKS FR TH MMRS
CLIP: THE TAKE OVER THE BREAKS OVER
CLIP: BEAT IT
CLIP: I DON'T CARE

# Posté le vendredi 07 décembre 2007 09:18

Modifié le samedi 24 octobre 2009 21:57

FEAR FACTORY

FEAR FACTORY
Fear Factory est un groupe de metal industriel américain fondé en 1990.

Fear Factory est fondé à Los Angeles aux Etats-Unis en 1990 par Burton C. Bell (chant), Raymond Herrera (batterie) et Dino Cazares (guitare). Il enregistre deux morceaux pour la compilation L.A. Death Metal avant de sortir son premier album Soul of a New Machine en 1992. Le bassiste Andrew Shives rejoint le groupe pour permettre à Dino Cazares de jouer de la guitare en concert. Fear Factory signe l'année suivante le maxi Fear Is The Mind Killer sur lequel des titres sont remixés par Rhys Fulber et Bill Leeb du groupe electro-indus Front Line Assembly. Pendant l'enregistrement, la formation est rejointe par le clavier Reynor Diego qui, avec Rhys Fulber, est présent sur les tournées. Andrew Shives est remplacé en 1994 par Christian Olde Wolbers. Un an plus tard, Fear Factory signe son deuxième album, Demanufacture, puis en 1997 Remanufacture - Cloning Technology, constitué de remixes des titres de Demanufacture. Les membres du groupe s'investissent alors dans des projets parallèles et attendent 1998 pour enregistrer leur troisième album, Obsolete. En 2001, paraît Digimortal. L'année suivante sort Concrete, réédition d'une démo enregistrée initialement en 1991.

En mars 2002, Burton C. Bell annonce son départ du groupe, l'expliquant par des conflits entre les membres. Peu après, le groupe annonce sa séparation; cependant, il se reforme plus tard la même année, avec Burton C. Bell mais sans Dino Cazares. Au printemps 2004, le groupe sort l'album Archetype. C'est désormais Christian Olde Wolbers le guitariste du groupe, la basse étant assurée par Byron Stroud (Strapping Young Lad, Zimmer's Hole) en concert et par Christian Olde Wolbers sur album. En août 2005 paraît le dernier album en date, Transgression.

A la croisée des chemins entre le death metal (au début de leur carrière, le style vocal de Burton C. Bell ayant évolué à partir de l'album Demanufacture) et le metal industriel, Fear Factory est un groupe précurseur dans plusieurs domaines : la démo Concrete enregistrée en 1991 avec Ross Robinson qui deviendra ensuite un célèbre producteur de metal, l'utilisation de guitares à 7 cordes accordées très bas et l'intégration de samples dans des morceaux de metal.

Durant toute une partie de la carrière de Fear Factory, les textes de Burton C. Bell ont développé le thème de l'opposition de l'homme et de la machine, s'inspirant de certains livres (1984, la Guerre des Mondes) et films de science-fiction (et probablement de la série Terminator en particulier, mais aussi Blade Runner). Les albums Demanufacture, Obsolete et Digimortal sont tous des albums-concept qui abordent ce thème, chacun sous un nouvel angle. Les deux albums suivants, Archetype et Transgression, ont en partie abandonné ce sujet.

Les machines (plus précisément, les samples et les synthétiseurs) occupent une place importante dans la musique de Fear Factory. Le groupe les emploie sur de nombreux titres, créant un son et une atmosphère qui constitue en quelque sorte leur marque de fabrique.

FEAR FACTORY: ARCHETYPE

# Posté le dimanche 13 juillet 2008 07:21

Modifié le samedi 24 octobre 2009 21:58

FINCH

FINCH
Finch est un groupe de rock américain originaire de Temecula (Californie). Avec deux albums à son actif (What It Is to Burn et Say Hello to Sunshine), le quintette s'est séparé en février 2006 avant de se reformer au mois d'octobre 2007, célébrant son retour par un concert le 23 novembre à The Glasshouse, à Pomona (Californie). Après une tournée aux États-Unis puis un passage à des festivals tels que le Give It A Name ou le Bamboozle, le groupe a sorti un EP éponyme cet été, avant de repartir très vite en tournée et préparer l'enregistrement d'un nouvel album.

L'histoire de Finch débute à la fin des années 1990 où, connu sous le nom de "Numb", le groupe joue des reprises des Deftones. Le guitariste Randy Strohmeyer (R2K) intègre la formation tandis que le groupe s'apprête à signer un contrat avec Drive-Thru Records, et change son nom en Finch. Falling Into Place, premier EP du quintette, paraît en 2001 et s'écoule à 6 000 exemplaires en seulement quelques mois.

En août 2001, le groupe entre dans les Big Fish Studios de Encinitas (Californie) afin d'enregistrer l'album What It Is To Burn produit par Mark Trombino (Blink 182, Jimmy Eat World). What It Is To Burn sort le 12 mars 2002, alors que la chanson du même nom paraît plus tard comme single et devient le plus gros succès en date du groupe. L'album est aussi considéré comme l'un des précurseurs du genre emo/post-hardcore.

Finch contribue également à la BO du film Underworld sorti en 2003, grâce au titre "Worms of the Earth". Le single est aussi inclus dans la compilation Atticus: ...dragging the lake, Vol. 2 (produit par la marque de vêtements Atticus) sous le titre de "Worms of the Universe".

Pendant cette période, le groupe s'apprête à commencer l'écriture de son prochain album. Derek Doherty et Randy Strohmeyer ont un projet parallèle de rock progressif dans le groupe The Sound of Animals Fighting avec lequel ils enregistrent pendant leurs sessions de Say Hello To Sunshine.

Le 31 juillet 2004, des membres de Finch sont impliqués dans un conflit qui les oppose à d'autres membres du groupe Disturbed à l'occasion du Rolling Rock Town Fair. La dispute semble avoir éclaté suite à certains propos tenus par les membres de Finch concernant le chanteur de Disturbed, David Draiman et son groupe, comme expliqué dans l'article suivant, provenant de www.blabbermouth.net:

Disturbed et Finch ont eu une sévère querelle au Rolling Rock Town Fair de Latrobe, tôt dans la journée. La bagarre, qui a éclaté pendant que Finch se préparait à monter sur scène, aurait été le résultat d'une récente dispute entre les deux groupes, selon un interview de Finch accordé au magazine MeanStreet fin 2002. Dans cet interview, le guitariste Randy Strohmeyer parle du chanteur de Disturbed David Drainman : "Je lui exploserais la tête. Je lui arracherais ses ridicules petits piercings. Ils sont juste ringards. Ça me fout hors de moi car leur musique est épouvantable, et ce qu'ils font... c'est juste de la merde! Avec un peu de chance, toute cette musique mourra bientôt, et avec un peu de chance elle laissera place à de la bonne musique."

Une annonce sur le site de Finch retrace les incidents d'aujourd'hui :

"Pour tous ceux qui ont soit été témoin, soit entendu parler des incidents d'aujourd'hui au Rolling Rock Town Fair. Pendant que nous étions en train de nous préparer, un des membres de Disturbed, le guitariste Dan Donegan, nous harcelait du bord de la scène. Avant que nous jouions, Randy (notre guitariste) alla voir Dan pour lui expliquer que les propos qu'il avait tenu quelques années auparavant étaient une blague, et pour lui serrer amicalement la main. Dan entrepris d'attaquer Randy et le chanteur de Disturbed, David Drainman, attaqua Mike Herrara (notre technicien de batterie), provoquant une bagarre générale. Nous tenons à ce que tout le monde sache que Finch n'a pas débuté ce conflit. Cependant, nous ne prenons pas avec sympathie le fait d'être attaqué ou de voir nos vies menacées. Nous voudrions que ce petit conflit soit résolu aussi tôt que possible mais nous ne céderons pas à l'intimidation de groupes nous menaçant nous ou nos fans."

Pendant l'enregistrement de son second album, Say Hello To Sunshine, Finch a en grande partie perdu sa popularité auprès du public, faisant également face à différents changements, notamment concernant son major : d'abord sous le label Drive-Thru Records, puis MCA Records qui fut finalement racheté par Geffen Records avant la sortie de l'album. Un de ses membres fondateurs, le batteur Alex Pappas, quitte le groupe en raison de la direction musicale qu'il emprunte, il est remplacé par Marc Allen. Pappas fondera plus tard Redgun Radar. Le groupe prend son temps pour enregistrer l'album et abandonne souvent certaines chansons dans le but d'en enregistrer de nouvelles. Finch sort finalement Say Hello To Sunshine le 7 juin 2005. Le premier single de l'album est "Bitemarks & Bloodstains" (également la première chanson écrite par le groupe pour l'album). Dans un interview, Nate Barcalow déclare que "Bitemarks a été la transition entre l'ancien et le nouveau son de Finch". L'album, pourtant plus abouti artistiquement et musicalement parlant, n'a toutefois pas réussi à satisfaire tous les anciens fans qui, sans doute déçus par la direction musicale que prenait le groupe, ont très souvent décroché.

En conséquence, le 19 février 2006, il est révélé que Finch est "officiellement en 'hiatus indéfini'. Les différents membres du groupe étant actuellement concernés par d'autres projets." La séparation est confirmé peu après par l'intermédiaire d'une annonce officielle du groupe sur son site, www.finchmusic.com. L'annonce dit :

"Après mûre réflexion, nous cinq avons décidé de faire un break indéfini. Parmi les différentes raisons qui ont entraîné notre décision, il semble que nos priorités individuelles aient tout simplement pris des chemins différents. Nous ne savons pas comment vous dire combien nous vous sommes reconnaissants pour ces cinq dernières années. Nous avons eu l'opportunité de vivre de la musique que nous aimions. Nous nous sentirons à jamais chanceux pour cela. Encore une fois, merci infiniment à tous pour l'amour et le soutien que vous nous avez apporté. Aussi, un grand merci spécialement à tous ceux qui ont travaillé à nos côtés pendant toutes ces années et qui ont permis que les choses se fassent. Une liste de noms serait tout simplement trop longue. Vous vous reconnaîtrez."

Le 27 août 2007, ils ont annoncé qu'ils étaient intéresses par la réalisation d'un DVD de Finch avec des enregistrements live et des clips. Ils demandent aux fans de leur délivrer tout enregistrement de live qu'ils pourraient avoir.

Le 25 octobre 2007, l'ex-guitariste Randy Strohmeyer poste un article sur le Myspace de Finch. Le voici : "FINCH EST DE RETOUR! CE N'EST PAS UNE BLAGUE!! J'étais trop excité pour ne pas vous annoncer la nouvelle. Nous jouons le jour d'après Thanksgiving, le 23 novembre. Restez connectés pour davantage d'informations! Je vous aime tous autant que vous êtes. Je suis si content!! Merci d'avoir pris la peine de lire, et s'il vous plaît, s'il vous plaît, venez au concert! - R2K"

Le 23 novembre 2007, Finch célèbre son retour par un concert à The Glasshouse, à Pomona (Californie), avant d'entamer une longue tournée aux États-Unis.

Certaines déclarations émises par les membres toujours en lice de Finch révèlent que Marc Allen a quitté la formation et qu'ils continueront leur route sans lui. Aucune déclaration toutefois concernant le départ du bassiste Derek Doherty, bien que nous savions qu'il s'était lancé dans l'immobilier après le split de Finch.

Alex "Grizz" Linares a tenu à assurer les fans : "nous subsisteront définitivement en tant que Finch, bien plus qu'une simple nuit, je vous le promets!"

Le groupe sembla d'abord enregistrer une version finalement jamais endisquée de son nouveau titre "Chinese Organ Thieves", qui apparaîtra sous une autre forme sur le futur EP. La chanson avait déjà été jouée plusieurs fois en live.

Finch était à l'affiche du Bamboozle 2008 qui s'est tenu les 3 et 4 mai, et du Give It A Name 2008, tenu les 10 et 11 mai à Londres et à Sheffield.

A l'occasion du Bamboozle 2008, Finch a annoncé qu'un EP était prévu pour l'été, et a notamment joué un tout nouveau titre extrait de l'EP : le futur "Daylight".

Le nouvel EP éponyme ("self-titled") est sorti sur les plate-formes digitales le 22 juillet avant d'être vendu physiquement par le groupe début août. Visiblement dépourvu de label et désireux de se prendre en main, Finch semble reparti de plus belle avec une nouvelle tournée, cette fois-ci sur la côte ouest américaine, dès la fin août. Produit une nouvelle fois par Jason Cupp (producteur de Say Hello To Sunshine), Finch marque définitivement le retour du groupe sur le devant de la scène. Celui-ci a récemment laisser entendre que cet EP n'était en réalité qu'une avant-première de son futur album qu'il commence d'ors et déjà à écrire et à enregistrer, si l'on en croit les vidéos récemment postées sur sa page "Modlife". Certains titres de l'EP risquent de se voir réenregistrés pour l'occasion.

FINCH: WHAT IT IS TO BURN

# Posté le jeudi 01 octobre 2009 03:06

Modifié le samedi 24 octobre 2009 21:58

FLYLEAF

FLYLEAF
Flyleaf est un groupe de metal alternatif fondé à Belton au Texas.
Le groupe a précédemment joué sous plusieurs autres noms: Listen, Sporos, The Grove, et Passerby. Ils sont devenus très connus au Texas sous le nom Passerby, mais un autre groupe possédait déjà les droits de ce nom, ils se sont donc appelés Flyleaf après avoir signé avec leur maison d'édition.

En 2000, Lacey Mosley et James Culpepper ont commencé à jouer de la musique ensemble, puis ils ont recruté les guitaristes Jared Hartmann et Sameer Bhattacharrya. Le bassiste Pat Scelle a rejoint le groupe en 2002.

Sous leur ancien nom Passerby, ils ont sorti 3 EP et ont fait plus de 100 concerts au Texas en 2 ans.

En janvier 2004 ils signe sous le label Octone Record. En mars Flyleaf enregistre un EP sous la direction de Rick Parasher (Pearl Jam, Blind Melon). Ensuite le groupe part en tourné avec Breaking Benjamin, Staind et 3 Doors Down pour promouvoir leur EP éponyme. En octobre, leur EP est en vente, avec leur premier single et vidéo clip "Breathe Today".

En 2005, le groupe enregistre leur premier album sous la direction de Howard Benson (Papa Roach, My Chemical Romance). L'album sortira le 4 octobre 2005 sous le titre "Flyleaf", avec comme chansons principales: "I'm So Sick", "Fully Alive" et "All Around me".

Le 12 avril 2006, Flyleaf effectue leur premier live à la télévision dans l'émission "Daily Download" sur "Fuse TV", où ils interprètent "I'm So Sick" et "All Around Me". Le 10 juillet ils enregistrent leur première apparition chez "Jimmy Kimmel Live", où ils interprètent "I'm So Sick" et "Fully Alive". Durant l'été 2006 Flyleaf a fait la tournée "Family Value Tour 2006", partageant la scène avec: Korn, Deftones, Stone Sour, Dir en grey et The Fall of Troy. Fin 2006, le groupe participe à la tournée "Music As a Weapon Tour", avec Disturbed, Stone Sour et Nonpoint. Flyleaf sortira un EP intitulé "Music As a Weapon EP" avec une version acoustique de "Fully Alive". Tous les bénéfices de cet EP iront à la "World Vision", une ONG.

En 2007, le groupe a participé au "Australian Soundwave Festival", avec Three Days Grace, Thrice et Eighteen Visions. Ils sont aussi venus en Europe avec Stone Sour et Forever Never. Durant l'été 2007, ils participent au "Justice & Mercy Tour", d'abord avec Skillet et Dropping Daylight, puis avec Sick Puppies, Kill Hannah et Resident Hero. Flyleaf a confirmé sa participation au "Family Value Tour 2007", au coté de Korn, Evanescence, et Atreyu.

Flyleaf prévoie d'aller en studio fin 2007/début 2008 pour un nouvel album, leur second. Dans leur nouvel album devraient apparaitre les titres "Again" et "Have We Lost", qu'ils chantent actuellement en concert.

Dans le film "Die Hard 4 : Retour en enfer", on peut voir le clip vidéo de "I'm So Sick" pendant 30 secondes.

CLIP: BREATHE TODAY
CLIP: I'M SO SICK
CLIP: FULLY ALIVE
CLIP: ALL AROUND ME
ACOUSTIC: CASSIE
CLIP: SORROW

# Posté le mardi 15 janvier 2008 11:08

Modifié le samedi 24 octobre 2009 21:58

FOO FIGHTERS

FOO FIGHTERS
Foo Fighters est un groupe de musique grunge de la fin des années 90.

En 1994, Nirvana se dissout, suite à la mort de son leader, Kurt Cobain. Dave Grohl, le batteur du groupe se lance alors dans son projet. Foo Fighters premier album sur lequel il enregistre tous les instruments à l'exception de quelques titres enregistrés avec l'aide de Krist Novoselic, ancien bassiste de Nirvana, et Pat Smear, ancien guitariste de ce même groupe. Cependant, ne se voyant pas entamer une carriere solo, Dave Grohl enrôle dans Foo Fighters un guitariste, un batteur et un bassiste dont il ne reste aujourd'hui que Nate Mendell bassiste de la formation originale.

The Colour and the Shape: Les Foo Fighters rentrent en studio apres une année de tournée (1996) avec Gil Norton, qui a notamment travaillé avec les Pixies. C'est leur premier album en tant que groupe. Après le départ du batteur William Goldsmith, Dave Grohl joue de la batterie sur la plupart des chansons. Taylor Hawkins deviendra le nouveau batteur des Foo Fighters peu de temps avant la sortie de l'album en 1997.

Suite au départ de Pat Smear en 1997, Franz Stahl, ancien guitariste de Scream, devient le temps d'une tournée un membre des Foo Fighters. C'est finalement sans ce dernier, mais bien à trois, qu'ils feront "There Is Nothing Left to Lose", sortie en 1999 et réalisé par Adam Kasper. Chris Shiflett completera le groupe pendant une tournée.

Suite à l'arrivée de Chris Shiflett, les Foo Fighters decident de faire un nouvel album: One by One sorti en 2002.

In Your Honor est le 5e album des Foo Fighters. Livré en juin 2005, il est composé de 20 chansons, 10 électriques (disque 1) et 10 acoustiques (disque 2). Le deuxième disque de cet album a été réalisé avec plusieurs invités, tels que Norah Jones au piano et chant pour Virginia Moon, l'ex-bassiste de Led Zeppelin John Paul Jones au piano sur Miracle et à la mandoline sur Another Round, ou encore Josh Homme à la guitare sur Razor.

Echoes, Silence, Patience and Grace est le sixième album studio des Foo Fighters. Il est disponible depuis le 25 septembre 2007. Kaki King fait une apparition pour le titre Ballad Of The Beaconsfield Miners.

Le nom du groupe désignait pendant la Seconde Guerre mondiale des sphères lumineuses ayant été observées dans le ciel en Alsace par les avions alliés. Ces objets volants (appelés aussi Kraut balls) dont la nature reste inconnue à ce jour, furent pendant un certain temps soupçonnés d'être une arme allemande complètement révolutionnaire.

CLIP: I'LL STICK AROUND
CLIP: EVERLONG
CLIP: MY HERO
CLIP: MONKEY WRENCH
CLIP: WALKING AFTER YOU
CLIP: BREAKOUT
CLIP: LEARN TO FLY
CLIP: ALL MY LIFE
CLIP: TIMES LIKE THESE
CLIP: THE ONE
CLIP: BEST OF YOU
CLIP: THE PRETENDER
CLIP: LONG ROAD TO RUIN

# Posté le samedi 08 décembre 2007 09:58

Modifié le samedi 24 octobre 2009 22:31

FRANZ FERDINAND

FRANZ FERDINAND
Franz Ferdinand est une formation rock écossaise, constituée à Glasgow en 2001. Ce patronyme leur est venu en regardant une course de chevaux dont l'un des concurrents portait le nom de l'archiduc François-Ferdinand d'Autriche (Franz Ferdinand en allemand). Ce nom les a inspirés car il impliquait une notion de changement brutal (c'est l'assassinat de cet homme qui a lancé l'engrenage menant le monde vers la Première Guerre mondiale). Leur premier album sorti en 2004 a rapidement atteint la troisième position des meilleures ventes d'albums au Royaume-Uni et a remporté un Mercury Music Prize. En 2005 ils ont sorti un deuxième album, You Could Have It So Much Better.

Robert Hardy quitte le Yorkshire et s'installe à Glasgow en 2000 afin d'étudier à la Glasgow School of Art. À l'origine il ne compte pas devenir musicien, même si le choix de l'université lui est en partie inspiré par l'aura des musiciens de la ville, particulièrement Belle and Sebastian. Alex Kapranos, ex-chanteur de The Karelia, dont il fait la connaissance au 13th Note Cafe, le persuade d'apprendre la basse et de former un groupe. Ensemble ils recrutent les autres membres de ce qui deviendra Franz Ferdinand, d'abord Nicholas McCarthy, chez qui ont lieu leurs premières répétitions. Celui-ci tient initialement le rôle de batteur, bien que les claviers soient son instrument de prédilection, jusqu'à ce qu'ils rencontrent le seul écossais du groupe, Paul Thomson, ancien batteur de Yummy Fur.

Franz Ferdinand commence à répéter dans un entrepôt désaffecté du quartier de Gorbals, situé sur la rive sud de la rivière Clyde, qu'ils surnomment ironiquement « le Château » (en français dans le texte). Après quelques réparations l'endroit devient idéal pour répéter et pour donner des concerts. Le Château est le cadre de nombreuses anecdotes, notamment quelques problèmes avec la police qui les accuse d'avoir ouvert un bar illégal, mais cet endroit n'a jamais été abandonné et est encore utilisé pour leurs répétitions. Fin 2002 le groupe se rend à Londres dans le but de trouver une maison de disque et après s'être mis en rapport avec Laurence Bell, président de Domino Recording Company, signe son premier contrat avec ce label indépendant dont le catalogue comprend également Pavement, The Pastels, Clinic, etc.

Après la sortie du EP Darts of Pleasure fin 2003 Franz Ferdinand apparaît en couverture du NME, le premier album éponyme est lancé peu après en février 2004, sa sortie est suivie de tournées en Europe, aux États-Unis, en Océanie, et au Japon. Durant l'année ils se produisent dans de nombreux festivals dont Glastonbury et Reading, ainsi qu'aux Eurockéennes. Franz Ferdinand atteint la troisième place des meilleures ventes d'albums au Royaume-Uni, par la suite tous les simples issus de l'album se classent dans le Top 20. En juin le groupe interprète Take Me Out sur le plateau de Top of the Pops. Le succès est plus long à se dessiner aux États-Unis, où le disque est distribué par Epic, filiale de Sony BMG, mais Franz Ferdinand fait finalement son entrée dans le classement des ventes d'albums du magazine Billboard courant 2004 ; ses ventes dépassent le million d'exemplaires. L'accueil de la presse est généralement positif et le groupe obtient un Mercury Prize en septembre 2004.

Au début de l'année 2005 Franz Ferdinand rencontre le producteur de hip hop Kanye West lors des MTV Europe Music Awards, celui-ci déclare que FF fait partie des groupes qu'il juge intéressants, en particulier pour leur son de batterie, qu'il décrit par le terme « white crunk ». De son côté le groupe reconnaît l'influence du travail de production de Kanye West. Franz Ferdinand apparaît de nouveau en couverture du magazine NME et participe à la rédaction du numéro en question. Durant l'été 2005 ils se produisent au Paléo Festival de Nyon et au Festival des Vieilles Charrues avant de repartir en tournée mondiale. Les morceaux du second album sont joués en public durant les concerts précédant sa sortie, il est finalement réalisé en octobre 2005. You Could Have It So Much Better entre directement à la première place du classement des meilleures ventes d'albums sur le marché britannique et figure dans le Top 10 aux États-Unis. Le single Do You Want To, utilisé en tant que générique de fin dans l'adaptation en anime du manga Paradise Kiss, est interprété par le groupe lors de son passage dans les émissions Top of the Pops et Saturday Night Live. Il prépare en ce moment un 3ème album à paraître courant 2008, suivi d'un projet de comédie musicale !

Comme Bloc Party et d'autres jeunes groupes des années 2000, Franz Ferdinand tire ses racines de la musique des Talking Heads, Gang of Four ou encore Wire. Il semble également que le groupe ait su tirer les leçons des plus anciens : En en prenant le meilleur sans tomber dans la caricature et en créant presque un genre nouveau. Le jeu scénique des Who (voir sur scène les sauts de Alex Kapranos), allié au talent d'écriture, à la décontraction et à la classe des Beatles (comme le montre des chansons comme "Eleanor put your boots on" ou "Jacqueline"), avec une rythmique puissante à la Kinks (à l'image des puissantes "The Dark of the Matinée", "This Fire"...) pourrait caractériser quelques attitudes et sonorités du groupe. Pour autant le groupe a véritablement trouvé un style frais et dynamique qui lui est propre.

Les membres de Franz Ferdinand se montrent aussi très curieux des cultures étrangères (notamment soviétique et française dont les leaders Kapranos et MacCarty parlent aisément la langue), et sont marqués par une sensibilité artistique très forte. Ainsi, tous les disques de Franz Ferdinand sont illustrés par des pochettes aux motifs géométriques inspirés du Bauhaus et du constructivisme. Le même style a été transposé par le réalisateur Jonas Odell dans la vidéo du single Take Me Out, qui a remporté un MTV Breakthrough Video Award.

CLIP: DARTS OF PLEASURE
CLIP: TAKE ME OUT
CLIP: THE DARK OF THE MATINEE
CLIP: MICHAEL
CLIP: THIS FIRE
CLIP: DO YOU WANT TO
CLIP: WALK AWAY
CLIP: THE FALLEN
CLIP: ULYSSES

# Posté le samedi 08 décembre 2007 13:39

Modifié le samedi 24 octobre 2009 21:59

GARBAGE

GARBAGE
Garbage est un groupe de rock international (chanteuse écossaise et musiciens américains) aux résonances pop et électro particulières et aux allures parfois rétro ou kitsch, ce qui lui donne un style unique et difficile à définir, souvent qualifié de rock alternatif ou encore de new wave. Un magazine culturel a même évoqué l'idée de « cyber-pop », clin d'½il à la passion que voue le groupe aux nouvelles technologies, particulièrement en matière de création musicale.

Le groupe fut d'abord fondé en 1993 par un trio de producteurs américains, Butch Vig (qui a entre autres produit le légendaire Nevermind de Nirvana et Gish et Siamese Dream des Smashing Pumpkins), Duke Erikson et Steve Marker, tous originaires du Wisconsin. Leur principale activité était alors de rechercher des sonorités originales en combinant guitares et effets électroniques. Il leur fallait cependant une voix... Et ce fut tout à fait par hasard que Steve Marker, qui regardait une chaîne musicale cablée, remarqua un soir Shirley Manson dans le clip Suffocate Me d'Angelfish, un groupe britannique dont elle était alors la chanteuse, et ils décidèrent de la contacter au printemps 1994. Le groupe ne devait être au départ qu'un projet informel, ne durer que le temps de quelques titres voire un album. Mais devant le succès que rencontra Vow, leur premier titre, un véritable esprit de groupe se forma et donna naissance, l'année suivante (1995), à un premier album , qui rencontrera lui aussi un franc succès (plus de 6 millions d'albums vendus).

Depuis 1995, Garbage sortit une série de singles qui rencontrèrent un succès grandissant, pour culminer avec Stupid Girl. Leur premier album, Garbage, sortit un peu plus tard dans l'année. Il atteignit le top 20 aux États-Unis et le top 10 au Royaume-Uni. L'album s'inscrivit dans la continuité des essais musicaux de Butch Vig et de ses acolytes, mélangeant du rock sombre avec des rythmiques pop.

Le groupe travailla ensuite sur leur deuxième album pendant deux ans, durant lesquels Shirley Manson se fit connaître par les internautes comme étant une des premières artistes à tenir un blog. Push It sortit au printemps 1998, suivi par Version 2.0, qui atteignit rapidement le statut de double disque d'or en France. Le son du groupe prit un virage vers le monde de la musique électronique, certaines des chansons comportant plus de 100 boucles et samples différents. Il fut aussi un des premiers albums à avoir été entièrement réalisés à l'aide d'un logiciel de création musicale. Un an plus tard, alors qu'ils viennent d'achever une tournée mondiale longue de 18 mois, on demanda au groupe d'interpréter le générique de Le Monde ne suffit pas, le 19e film des aventures de James Bond.

Après s'être à nouveau longuement retirés dans leur studio de Madison, dans le Wisconsin, Garbage sortit BeautifulGarbage en 2001. Ce troisième album reste à ce jour le plus éclectique du groupe, chaque morceau explorant un univers musical particulier, bien que tous soient marqués par l'ambiguïté du titre de l'album (qui peut se traduire par "jolis détritus"): des mélodies pop sabordées par des paroles très sombres. BeautifulGarbage se classa au 3e rang des ventes en France lors de sa sortie.

En 2003, le groupe apparaît sur la compilation We're A Happy Family, sur laquelle divers groupes rendent hommage aux Ramones. Garbage y interprète I Just Wanna Have Something To Do, qui avait déjà été jouée pendant la tournée Beautifulgarbage.

Fin 2002, après une tournée mondiale longue de plus d'un an, le groupe entra dans une nouvelle periode de silence pour enregistrer leur quatrième opus qui sortira environ deux ans et demi plus tard, Bleed Like Me en avril 2005. Les retards successifs de la sortie de cet album seraient dus à des tensions au sein du groupe en studio, voire à une séparation provisoire. Le clip du premier single, Why Do You Love Me, semble être en partie autobiographique puisqu'on y voit les membres du groupe se quereller. Bleed Like Me est un retour à un son plus brut et plus rock, les membres du groupe ont d'ailleurs déclaré qu'ils voulaient retrouver en studio l'énergie qu'ils ressentaient lors de leurs concerts, d'où une minimisation relative des effets électroniques pour mettre en avant le son des guitares. Des musiciens de renom dans le milieu du rock alternatif tels que Dave Grohl (Foo Fighters) ou John 5 (Marilyn Manson) ont en partie participé à l'enregistrement de l'album ou de faces b.

En septembre 2005, le groupe a publié un communiqué dans lequel les membres annoncaient vouloir mettre l'aventure Garbage de côté le temps d'une pause d'une durée indéterminée, pour se reposer après une tournée exténuante et retrouver leurs proches.

En juillet 2007, le groupe sort Absolute Garbage, une compilation contenant 17 singles un inédit, "Tell me Where It Hurts".

CLIP: VOW
CLIP: ONLY HAPPY WHEN IT RAINS
CLIP: QUEER
CLIP: STUPID GIRL
CLIP: MILK
CLIP: PUSH IT
CLIP: I THINK I'M PARANOID
CLIP: SPECIAL
CLIP: WHEN I GROW UP
CLIP: THE TRICK IS TO KEEP BREATHING
CLIP: YOU LOOK SO FINE
CLIP: THE WORLD IS NOT ENOUGH
CLIP: ANDROGYNY
CLIP: CHERRY LIPS
CLIP: BREAKING UP THE GIRL
CLIP: SHUT YOUR MOUTH
CLIP: WHY DO YOU LOVE ME?
CLIP: BLEED LIKE ME
CLIP: RUN BABY RUN

# Posté le mardi 15 janvier 2008 10:57

Modifié le samedi 24 octobre 2009 21:59

GOD FORBID

GOD FORBID
God Forbid est un groupe de Metalcore américain créé en 1998.

Fer de lance de la mouvance Metalcore aux côtés de Chimaira, Lamb of God ou bien Killswitch Engage, God Forbid se forme dans le New-Jersey en 1996 sous l'impulsion du guitariste Dallas Coyle (ex-Faint 13) et du batteur Corey Pierce. Ils sont très vite rejoints par Byron Davis au chant, John Outcalt à la basse, et finalement par Doc Coyle à la guitare, frère de Dallas.

Le combo sort un premier album en 1999, Reject the Sickness, et entame les sempiternelles tournées qui, en plus de les faire connaître, leur permettront d'obtenir une certaine réputation en live. Trois ans plus tard le quintet sort Determination et l'EP Out of Misery qui conforteront sa position de groupe incontournable de la nouvelle scène américaine.

Il faut attendre 2004 et la sortie de Gone Forerver pour voir le groupe sortir des frontières états-uniennes. Encensé par les critiques, le groupe part en Europe avec Slipknot, Chimaira et Fear Factory pour faire connaître son troisième album.

A peine un an plus tard sort IV : Constitution of Treason, disque plus sombre, plus fort, mais aussi plus mélodique.
IV : Constitution of Treason est un disque d'une richesse et d'une complexité rare qui touchera un large public, amateurs de hurlements roques ou non, tant les musiques méritent qu'on y prête une oreille. God Forbid introduit de nouvelles sonorités avec efficience, même si elles pourront en dérouter plus d'un de par leur côté lénifiant.

En 2009 sort Earthsblood qui bien que non exempt de défauts est un disque qui s'écoute sans problème. Il faut dire que les Jerseyites de God Forbid sont toujours aussi bons, que ce soit en matière de rythmique ou de solo. Seul le chant clair pêche par moment, naviguant entre le bon et le moins bon. Rien de dramatique cependant, la qualité des compositions étant une nouvelle fois au rendez-vous.

GOD FORBID: THE END OF THE WORLD

# Posté le jeudi 14 mai 2009 11:15

Modifié le samedi 24 octobre 2009 21:59

GOJIRA

GOJIRA
Gojira est un groupe français de death metal créé en 1996.

Les paroles de Gojira ont comme principal sujet la vie et la mort, la spiritualité et la protection de l'environnement. Le nom du groupe est la traduction japonaise de Godzilla, qui était aussi l'ancien nom du groupe avant que celui-ci doive le changer pour des problèmes de droit d'auteur. Leur musique se rapproche de certains groupes comme Morbid Angel, Tool, Meshuggah ou encore Death.

Gojira s'est formé à Ondres (Landes) en 1996.

Leur dernier album en date, The Way of All Flesh , le précédent From Mars to Sirius ainsi que leur DVD The Link Alive ont fait l'objet d'une sortie en Amérique du Nord.

Gojira a joué dans de nombreux festivals (dont le Download Festival), à Bercy le 7 novembre 2006 (pour le Unholy Alliance Tour, tête d'affiche : Slayer) après une longue tournée française de plus de cent dates, une tournée anglaise en octobre, et sont revenus d'une tournée marathon aux États-Unis (avec Lamb Of God, Machine Head et Trivium) et au Canada en avril 2007. Ils ont également pris part au Radio Rebellion Tour (avec Job for a Cowboy, Behemoth et Beneath the Massacre) qui s'est déroulé à travers les États-Unis du 18 octobre au 18 novembre 2007.

Le chanteur-guitariste, Joseph Duplantier, a participé à un morceau du groupe toulousain Manimal intitulé Dead Meat, sur leur album Eros et Thanatos. Il fait une apparition sur ce morceau lors de l'enregistrement du DVD Live de Manimal qui sortira prochainement. Il a aussi participé à un morceau qui aurait du être présent dans l'édition limitée américaine du dernier album d'Apocalyptica, Worlds Collide, mais qui n'a finalement pas été retenu. Il apparaît aussi sur le titre "La Terre Dolente" de l'album "Demi-Deuil" du groupe gersois Aygghon, sorti en septembre 2006. On peut également le retrouver sur un titre de l'album de Mypollux, "Coffre à souhaits", où il chante en français, un fait unique à ce jour.

En octobre 2008 est sorti The Way of All Flesh. Ce quatrième album studio, sans renier l'identité du groupe, se caractérise par une plus grande influence du métal américain.

Joseph Duplantier fait partie du projet des frères Cavalera (ex-Sepultura, Soulfly) nommé Cavalera Conspiracy. Il ne devrait toutefois pas en assurer les concerts. Il a également participé à l'album All seeing eye du groupe français Klone.

Joseph et Mario Duplantier jouent aussi dans le groupe Empalot, inactif depuis 2003.

GOJIRA: TO SIRIUS

# Posté le vendredi 10 juillet 2009 09:40

Modifié le samedi 24 octobre 2009 22:00

GOOD CHARLOTTE

GOOD CHARLOTTE
Good Charlotte est un groupe de musique rock nord-américain fondé dans les années 1990 à Waldorf (Maryland) par les deux frères jumeaux Benji et Joel Madden. Le son du groupe mêle des éléments de pop rock et de pop punk.

Composé de cinq membres, la bande a enregistrée quatre albums studio, dont Good Morning Revival, sorti en mars 2007.

Les fondateurs du groupe, les jumeaux Joel et Benji Madden, ont grandi dans la ville de Waldorf dans le Maryland. Ils ont fondé le groupe en 1996 avec leurs amis d'enfance Paul Thomas (basse) et Aaron Escolopio (batterie). Le second guitariste, Billy Martin, les a rejoint plus tard. De nombreux passages à l'antenne de stations de radio comme WHFS ou celle de Philadelphie et des concerts avec des groupes comme Blink 182, Lit, Eve 6, Nine Days et Bad Religion les ont finalement menés à un contrat avec Epic Records, qui fit paraître l'album du même nom que le groupe en mai 2000. Une chanson, The Click a été utilisée pour les séries animées de MTV. C'est à ce moment que le groupe a enchaîné ses premiers succès tel que Little Things.

Escolopio quitte le groupe tôt en 2001 pour rejoindre le groupe Wakefield avec son frère. Il est remplacé par Dusty qui quitte le groupe avant la sortie du deuxième album, The Young & the Hopeless. C'est finalement Josh Freese qui jouera sur cet album. Grâce à la chanson Lifestyles of the Rich and the Famous, Good charlotte va être reconnu sur la scène rock internationale.

La présence des deux frères Madden comme présentateurs sur MTV dans l'émission « All Things Rock » a beaucoup aidé à faire valoir leur musique à un plus haut rang. Finalement, The Young & the Hopeless est un succès majeur dont sont issus cinq singles. Les Madden ont également monté un label appelé « DC Flag » ainsi qu'une marque de vêtements, MADE Clothing avec leur frère aîné.

Le guitariste Billy Martin a aussi lancé une ligne de vêtements : Level 27. Good Charlotte est un groupe dont la crédibilité au sein de la scène punk est très contestée. Beaucoup de fans du genre punk leur reprochent leurs apparitions sur MTV ainsi que leurs lignes de vêtements et leur label qui contrastent fortement avec l'état d'esprit punk, le DIY (« do it yourself ») qui est la base de la mentalité punk. Ce qui veux dire qu'en réalité, ils se fonts des million grâce aux petit enfants qui ne connaisse pas encore la musique. Les fans du groupe pensent que Good Charlotte ne devrait pas être exempt de succès uniquement sous prétexte que le groupe ne respecte pas certaines règles fondées 25 années plus tôt. C'est un débat qui semble insoluble et la réponse diffère pour chaque personne selon sa propre définition de la musique punk. Le groupe se définissant lui même comme un groupe de musique, mais ne s'engageant pas le moins du monde sur le genre de musique qu'ils jouent.

En 2004, Good Charlotte a enregistré son troisième album, The Chronicles of Life and Death dont les chansons relatent des choses qu'ils ont vécues. La dernière chanson, Wounded, chantée par Benji Madden, est dédiée au père Madden qui a quitté sa famille alors que les jumeaux n'étaient qu'enfants.

Le quatrième album de Good Charlotte est sorti le 19 mars 2007 et est intitulé Good Morning Revival. C'est un retour aux racines du groupe d'après Benji. Pour faire patienter les fans, les Good Charlotte avaient proposés sur leur site et sur leur page Myspace deux inédits : Keep Your Hands Off My Girl et The River. La chanson The River est un featuring avec le chanteur et le guitariste principal du groupe Avenged Sevenfold (M. Shadows et Synyster Gates).

CLIP: LITTLE THINGS
CLIP: GIRLS AND BOYS
CLIP: LIFESTYLES OF THE RICH AND FAMOUS
CLIP: THE ANTHEM
CLIP: PREDICTABLE
CLIP: WE BELIEVE
CLIP: I JUST WANNA LIVE
CLIP: KEEP YOUR HANDS OFF MY GIRL
CLIP: THE RIVER
CLIP: DANCE FLOOR ANTHEM

# Posté le vendredi 07 décembre 2007 08:50

Modifié le samedi 24 octobre 2009 22:00