LINKIN PARK

LINKIN PARK
Linkin Park est un groupe américain de néo metal, originaire de Californie et fondé en 1996. Sa musique mêle rock, hip-hop, pop, musique électronique ainsi que metal.

En 1996, un quatuor formé de Brad Delson, Mike Shinoda, Rob Bourdon et Joe Hahn décide de créer un petit groupe de musique. Mike a rencontré Brad dans l'école d'Agoura, en Californie, et ils sont vite devenus amis. Puis, Mike a changé d'établissement pour rentrer dans une école d'arts, dans laquelle il a fait la connaissance de Joe Hahn. Brad a sympathisé, durant cette même période, avec Rob Bourdon.

Les quatre amis formèrent un groupe d'Electro-Hip hop et de néo-metal, SuperXero. Mark Wakefield et Dave Farrell viennent rapidement compléter le groupe, qui, du coup, raccourcit son nom en Xero. Le groupe sort quelques démos, qui ne connaissent aucun succès, puis Mark Wakefield le quitte pour devenir manager de Taproot, et Dave Farrell met sa carrière entre parenthèses pour partir en tournée avec son autre groupe.

C'est suite à toutes ces perturbations que naît Linkin Park. En effet, le groupe se retrouvant à quatre, Mike lance un casting dans l'optique de trouver un nouveau chanteur. Chester Bennington, originaire d'Arizona, qui vient de quitter son groupe Grunge, Grey Daze, saisit l'opportunité. Intéressé par la proposition de Mike Shinoda, il lui envoie une cassette avec des enregistrements de sa voix, et devient la nouvelle tête de Xero. Son arrivée dans le groupe engendre par ailleurs une modification de son nom : de Xero, on passera à Hybrid Theory. Mais, ce nom ayant déjà été utilisé par un groupe d'electro, Hybrid Theory devient Lincoln Park, puis Linkin Park. Comme l'a précisé Chester dans une interview, ce nom ne veut strictement rien dire.

Avec son premier album, nommé Hybrid Theory, Linkin Park remporte un succès mondial et devient une figure emblématique dans le monde du néo metal. Les albums suivants, notamment Meteora, permettent au groupe de confirmer son statut de groupe phare.

Linkin Park est un groupe de néo metal. Bien que les membres ne revendiquent en rien ce style, leur mélange de sons mélodiques et de sons lourds leur offre le statut de « groupe phare du néo ». Musicalement, Linkin Park se base sur des guitares saturée , de la batterie , des éléments de musique électronique, et d'autres de musique hip-hop. Le tout est régulièrement accompagné d'« effets spéciaux » conçus par Joe Hahn, et parfois de quelques touches de piano, de violon, de flûte japonaise, voire de xylophone et même de banjo. Pour le chant, Linkin Park mélange de manière très structurée des parties rappées, chantées, et « criées ». Le style de Linkin Park se situe donc dans un intermédiaire entre le néo metal mélodique et le rap metal.

Toutefois, Linkin Park ne fait pas que du Néo metal. Le groupe s'étend en effet sur d'autres genres, tels que le hip-hop (influence de Mike Shinoda), l'Electro-Hip hop (influences de Mike Shinoda, de Brad Delson, et de Dave Farrell), le rock alternatif et le metal alternatif (influence de chaque membre du groupe), le punk (influences de Chester Bennington et de Dave Farrell), et même le pop rock (influence de chaque membre du groupe).

LINKIN PARK: IN THE END
# Posté le vendredi 07 décembre 2007 05:13
Modifié le jeudi 20 décembre 2007 07:36

LIMP BIZKIT

LIMP BIZKIT
Limp Bizkit est un groupe de Néo metal/Rapcore (ou "Pimp-Rock" selon eux-mêmes) originaire de Jacksonville (É.-U.), mélangeant hip-hop et metal.

Groupe au départ :- Fred Durst (Chanteur) - Wes Borland (Guitariste) - Sam Rivers (Bassiste) - John Otto (Batteur) - DJ Lethal (DJ)

Mike Smith fut lui aussi guitariste pendant une courte période 2003, suite au départ de Wes Borland qui déclarait alors haïr le rap et vouloir retourner faire de la musique avec le groupe de son frère, Big Dumb Face. Mike Smith, ex-guitariste de Snot, avait finalement rejoint le groupe en 2002 après une longue recherche d'un guitariste « à la hauteur » par le groupe, à travers le monde.

Fred Durst, le chanteur du groupe, a été dans l'armée américaine, en prison, skateur professionnel et tatoueur à Seattle.

Fred contacte tout d'abord une ancienne connaissance de lycée, Sam Rivers, alors bassiste dans un groupe de hard rock. Celui-ci a justement un cousin batteur dans un groupe de jazz, John Otto, qui rejoint lui aussi le groupe. DJ Lethal, ex-membre du groupe de rap californien House of Pain, intègre à son tour le groupe.

Le groupe entame des tournées dans différents bars de Jacksonville.

Leur premier album, "Three Dollar Bill, y'all $", sort en 1997. Le groupe a sortie trois singles dont "Sour", "Counterfeit" ainsi qu'une reprise nu metal de "Faith", une chanson de George Michael. Ce premier album est un mélange de Rap, Metal et Punk oscillant avec le Grunge au niveau de la qualité sonore (saturation de riffs et accentuation des sons "sales" de la guitare et de la basse: "Sour", "Pollution"...).

Le deuxième opus intitulé "Significant other" est plus calme que le précédent. Il sort en 1999 et est beaucoup influencé par le Rap, contenant entre autres "N 2 gether now", une chanson rap avec Method Man, il y a un featuring avec Jonathan Davis dans "Nobody like you" et Aaron Lewis de Staind fait les choeurs dans "No sex". Dans la video de "Nookie", à la fin on voit Fred Durst se faire arrêter, cette séquence a réellement était tournée car la vidéo a été faite dans un lieu publique et sans autorisation. Tandis que dans le clip de "Break stuff" y apparait (uniquement dans le clip) Snoop Doggy Dogg, Eminem, [Dr. Dre]] et Jonathan Davis de Korn. Cette album a "ouvert" l'approche du Neo Metal avec son flow et sonorités Hip-Hop, ses scartches et ambiances, et ces riffs de Neo basique. Les singles issus de cet album sont "Nookie", "Break stuff", "Re-arranged" et "N 2 gether now".

En 2000, le groupe sort "Chocolate starfish and the hot dog flavoured water" qui comporte entre autre la reprise de la musique se trouvant sur la Bande Originale du film "Mission Impossible 2". Dans le clip de "Rollin'" on peut appercevoir Ben Stiller et Stephen Dorff. Les singles sont "Take a look around" (BO de M:I-2), "My generation", "Rollin'", "My way" et "Boiler".

Le quatrième album, "Results May Vary", sort en 2003 après le départ de Wes Borland, qui fut remplacé par Mike Smith (qui jouait avec le groupe Snot). Sur cet album, Limp Bizkit utilise le nom Limpbizkit, en un seul mot pour son logo. Cet album est le plus calme de tous, avec quelques balades dont la très célèbre reprise des Who utilisée pour le film Gothika "Behind blue eyes", sortit auparavant "Eat you alive" quelques mois avant la sortie de l'album. Il contient également un duo avec Snoop Dogg dans "Red light / Green light".

En 2005, Wes Borland réintègre le groupe; Mike Smith lui, le quitte. Les autres membres du groupe affirment cependant qu'ils ont été très heureux de jouer avec lui. Un EP 7 titres est livré au mois de mai 2005, "The unquestionable truth (Part 1)", il est plus sombre et plus "heavy" que les autres, les textes rappellent ceux de "Three Dollar Bill, y'all $" avec plus d'auto-critiques et un regard plus "vrai" sur la société actuelle. Fred Durst déclare qu'émotionnellement il a été énormément affecté par la musique de Rage Against The Machine pour écrire ces nouvelles chansons. Il est aussi prévu qu'un "The unquestionable truth (Part 2)" sorte prochainement pour finalement former un album, soit fin 2007 ou début 2008. "The unquestionable truth" est censé être une trilogie. Le single "The truth" n'a pas de clip officiel diffusé sur les chaine télé, mais dispose d'un vidéo clip trouvable sur le web. L'album n'a pas eu de pub ou très peu car seul le net ou quelques magazine en ont parlé, c'est le désir du groupe lui-même de ne pas avoir fait les choses en "grand" comme pour les quatre précédents albums (incluant l'album remix pas le premier LP).

Le 8 Novembre 2005, Limp Bizkit a sorti un Best Of contenant trois chansons inédites: "Why?", "Lean On Me" et "Home Sweet Home / Bittersweet Symphony".

1 an après la sortie du "The unquestionable truth (Part 1)", le (Part 2) n'est toujours pas sorti. Un fansite (www.thepollution.net) a fermé momentanément son site pour cause de "longue inactivité" du groupe.

Fred Durst a annoncé il y a peu qu'il avait pour projet de se marier dans quelque temps avec sa compagne, Krista. Il dit aimer la vie plus que jamais.

En date du 26 juillet 2006, il annonce la fin du tournage de son film : "The Education of Charlie Banks" et annonce qu'il commence dans les prochains jours l'enregistrement des parties vocales de "The Unquestionable Truth Part 2". Il dit avoir hâte de se retrouver a nouveau sur la route avec le groupe. Tous seront de retour sauf Wes Borland qui a de nouveau quitté le groupe...

LIMP BIZKIT: MY GENERATION
# Posté le vendredi 07 décembre 2007 05:03
Modifié le jeudi 20 décembre 2007 07:33

P.O.D

P.O.D
POD (Payable on Death) est un groupe de nu metal californien apparenté au metal chrétien. Ce groupe à la fois reggae,rap et metal se crée en 1992 à San Diego.

Mené par le chanteur Sonny Sandoval, le groupe sort d'abord trois albums pour le label Rescue Records (Brown, Snuff the Punk et Live) avant de signer chez Atlantic en 1998 . P.O.D. enregistre alors le maxi Warriorschez Tooth and Nails puis l'album Fundamental Elements Of Southtown chez Atlantic Records.

En 2002, paraît l'album Satellite qui rencontre un succès mondial.

En novembre 2003, sort le nouvel album du groupe, Payable on Death dont une chanson (sleeping awake) apparaitra dans le film "Matrix Reloaded".

En 2005 ils sortent un second volume de The Warriors (The Warriors, EP vol.2) pour faire patienter les fan avant l'album Testify de début 2006. Après cela ils sortent un Best Of qui rassemble les meilleurs titres sortis chez Atlantic records.

Ils devraient prochainement sortir l'album When Angels and Serpents Dance.

P.O.D: BOOM

# Posté le vendredi 07 décembre 2007 04:57
Modifié le lundi 07 avril 2008 08:01

CYPRESS HILL

CYPRESS HILL
Cypress Hill est un groupe de rap formé en 1988, qui a vendu plus de 15 millions d'albums dans le monde. Ses membres sont B-Real (Louis Freese, ou Freeze, mexicain/cubain), Sen Dog (Senen Reyes, cubain), DJ Muggs (Lawrence Muggerud, italo-américain) et, depuis 1994, le percussionniste Eric Bobo (Afro-américain).

Les membres de Cypress Hill proviennent de South Gate en Californie. Les trois membres originaux forment le groupe DVX en 1986 avec le frère de Sen Dog, Mellow Man Ace. Après le départ de celui-ci en 1988 ils décident de se renommer Cypress Hill du nom d'une rue de leur voisinage.

Le groupe joue principalement devant le public latino de Los Angeles et enregistre des démos de chansons comme « Phuncky Feel One » et « Trigga Happy Nigga ». Ils signent en 1991 sur le label Ruffhouse de Philadelphie distribué par Columbia Records.

On peut ajouter que si la majorité des albums ont comme support aux voies des instrus mixés sur platine les lives disponibles sont nettement plus orientés fusion avec la présence quasi systématique de guitare, basse, batterie en plus des samples. Ils ont en outre fait beaucoup de duos avec des groupes de gros rock : Biohazard ; Rage against the machine ; Deftones (B-Real en featuring sur le morceau hip hop Black Moon apparut sur l'album B-Sides & Rarities ainsi que sur la bof de Judgment Night avec Sonic Youth et Pearl Jam, mais aussi avec d'autres groupes de Rap comme "The psycho realm" avec B-REAL ou encore "Deliquents Habits" avec Sen Dog, sans oublier House of Pain et Beastie Boys.

Leur premier album sort en novembre 1991. Le single est « Phuncky Feel One » mais c'est sa face B « How I Could Just Kill a Man », anciennement « Trigga Happy Nigga » qui intéresse les radios locales. Grâce à l'appui de singles et d'autres chansons comme la bilingue « Latin Lingo » et la chanson X « Tres equis », l'album se vend à deux millions d'exemplaires. Parallèlement, DJ Muggs produit le premier de House of Pain puis travaille avec les Beastie Boys et Funkdoobiest. Le premier groupe fait sa première scène à Lollapalooza en 1992.

Le second album Black Sunday débute premier du Billboard en 1993. « Insane in the Brain » devient un tube et l'album se vend à 3,25 millions d'exemplaires.

Pronant la légalisation du cannabis, Cypress Hill est interdit de jouer au Saturday Night Live après que Muggs ait allumé un joint et que les autres membres aient détruit leurs instruments alors qu'ils jouaient « I Ain't Goin' Out Like That ». Le groupe fait la tournée « Soul Assassins » avec House of Pain et Funkdoobiest, puis jouent avec Rage Against the Machine and 7 Year Bitch. En 1993, Cypress Hill a deux chansons sur le bande originale de Judgment Night, associés avec Pearl Jam et Sonic Youth.

Le groupe joue en 1994 au Festival de Woodstock et introduit le nouveau membre Eric Bobo, ancien percussionniste des Beastie Boys et fils du célèbre musicien de salsa Willie Bobo. Muggs a dit à ce propos : « en tant que latinos nous avons pensé que ça serait une bonne idée d'avoir un son marqué par le parfum du Jazz latin. » Le magazine Rolling Stone a nommé Cypress Hill comme le meilleur groupe de rap d'après un vote des critiques et des lecteurs. Ils sont apparus dans un épisode des Simpsons (Saison 7, Episode 24 nommé "Homer Le Rocker").

Leur troisième album Temples of Boom sort en 1995 et se vend à 1,5 millions d'exemplaires sans avoir pourtant de single porteur.

Sen quitte le Cypress Hill pour former le groupe de punk-rap SX-10. À la même époque, Cypress Hill apparaît sur le premier Smokin' Grooves tour avec notamment Ziggy Marley, The Fugees, Busta Rhymes et A Tribe Called Quest. Le groupe sort également un Maxi de neuf chansons composé d'inédits et de remix rares.

En 1997, les membres du groupe se concentrent sur leurs carrières solo. Muggs sort Muggs Presents ... the Soul Assassins avec des contributions de membres du Wu-Tang Clan, de Dr. Dre, KRS-One, Wyclef Jean et Mobb Deep. B-Real fait une apparition avec Busta Rhymes, Coolio, LL Cool J et Method Man sur "Hit Em High" de la bande originale de Space Jam. Il rappe également avec Dr. Dre, Nas et KRS-One sur East Coast Killer, West Coast Killer sur l'album de Dre. Il intègre aussi le groupe Psycho Realm le temps de l'album The Psycho Realm (il quitera ensuite le groupe qui continuera en duo). Enfin le groupe au complet joue pour Smokin' Grooves avec George Clinton et Erykah Badu.

En 1998, Cypress Hill sort IV avec les singles « Tequila Sunrise » et « Dr. Greenthumb » sur la Marijuana. Sen Dog sort Get Wood sampler comme projet de SX-10.

En 1999, le groupe participe au jeu vidéo Kingpin: Life Of Crime. Trois de leur chanson sont dans le jeu et B-Real joue certaines voix de personnages du jeu.

Le groupe sort la même année un best-of en espagnol Los grandes éxitos en español.

En 2000, Cypress Hill fusionne les genres avec le double album Skull & Bones. Le premier disque Skull est orienté vers le rap alors que Bones approche le rock. L'album atteint le top 5 du Billboard 200. L'album comprend les singles « Rock Superstar » et « Rap Superstar » pour les radios des deux genres.

Le groupe sort la même année un live, Live at the Fillmore.

En 2001, Cypress Hill continue de se rapprocher du rock avec l'album The Stoned Raiders dont les ventes sont très décevantes.

En 2004, le groupe sort Till Death Do Us Part qui est orienté reggae notamment sur le single « What's Your Number » qui est une reprise du classique « Guns of Brixton » du groupe punk The Clash. Tim Armstrong de Rancid à la guitare et Rob Aston des The Transplants jouent sur le titre.
L'album comporte également des participations du fils de Bob Marley, Damian Marley, de Prodigy ainsi que de The Alchemist. Cependant le public qui attendait un son plus proche des premiers albums de Cypress Hill est déçu.

Cette même année, la chanson How I Could Just Kill A Man figurait dans la bande-son du célébre jeux vidéo Grand Theft Auto: San Andreas. (voir Musiques de Grand Theft Auto: San Andreas)

En 2006, B-Real participe a une chanson avec Snoop Dogg intitulée "Vato". Cette chanson parle de la guerre entre les latinos et les noirs. Elle est présente sur le dernier album en date de Snoop Dogg : Tha Blue Carpet Treatment.

CYPRESS HILL: CAN'T GET THE BEST OF ME
# Posté le vendredi 07 décembre 2007 04:48
Modifié le lundi 07 avril 2008 08:04

DEFTONES

DEFTONES
Deftones est le nom d'un groupe de metal américain. La presse en parle toujours comme un groupe de néo metal, style dont ils furent les leaders avec KoЯn, mais ils s'en sont volontairement éloignés depuis pour jouer une musique plus indépendante, mélangeant metal moderne et new wave teintée d'électro.

L'histoire du groupe Deftones est tout d'abord basée sur des amitiés de longue date. En effet, Stephen et Chino vivaient dans le même quartier dans leur ville natale, Sacramento en Californie. Quant à Abe, il prenait le même bus que Chino cinq fois par semaine pour se rendre à l'école. En 1986, à l'âge de 16 ans, Stephen est victime d'un chauffard ivre : il se fait renverser par une voiture (depuis il porte une plaque en acier dans la jambe). L'argent touché par l'assurance lui permit d'acheter du matériel de qualité pour le groupe. Stephen était totalement fan de metal et Chino, lui, était plutôt fan de new-wave des années 80 (Depeche Mode, The Cure, Duran Duran). Cela eu pour résultat de mêler plusieurs influences différentes à leur musique. Ensemble ils écoutaient toutes sortes de styles musicaux et de groupes, mais ceux qui sortaient du lot étaient Weezer et Bad Brains.

C'est deux ans plus tard, en 1988, que le groupe prit vraiment forme. Leur nom fut trouvé par Stephen. Il assembla le mot 'def' qui dans les années 80 signifiaient "super cool" et le mot 'tones' que l'on retrouve dans bon nombre de groupes des années 1950 et 1960 (les plus connus étant les Fleshtones ou The Fuzztones). Deftones était au début composé de Chino au chant, Stephen à la guitare, Abe à la batterie et un certain Dominic à la basse. Mais quelque temps plus tard ces deux derniers quittèrent le groupe pour un autre plutôt orienté acid jazz nommé Phallucy. Ils furent respectivement remplacés par John Taylor et un dénommé Chi Cheng... Mais John ne reste pas longtemps et Abe revient vite : leur amitié depuis l'enfance fût plus forte. Le line-up stabilisé ils commencent à monter un répertoire fait, comme pour tous les commencements de groupes, de reprises et de compositions personnelles.

Leur première véritable prestation en public fut un mini-concert devant leur voisinage lors d'un barbecue, la même année que la création du groupe. Ils n'avaient alors que 15 ou 16 ans.

Pendant les deux premières années, ils ne firent que jammer sans penser à une carrière quelconque, juste pour leur plaisir. Mais ils commencèrent tout de même à avoir un répertoire assez important : "On essayait juste de faire des chansons. Puis on les jetait et on essayait d'en faire de meilleures. On apprenait nous même comment tout faire." explique Chino.

En 1990, à 16-17 ans il donnèrent leur premier "vrai" concert dans une boîte locale. Leur song-listing composé d'une douzaine de chansons originales, ils se sentirent parés à enchaîner les concerts. Mais leur histoire prit nettement plus d'ampleur le jour où, lors d'un concert à Los Angeles (la ville voisine) ils furent remarqués par quelqu'un qui avait des relations avec le label Maverick. Ils leurs proposèrent un contrat qu'ils signèrent en 1994.

Un an plus tard, le 12 septembre 1995 sort leur premier album, Adrenaline. Il se caractérisa notamment par un enregistrement difficile. En effet, le groupe se rendant pour la première fois en studio, ils durent malgré leur expérience de la scène, faire face à tous les problèmes d'organisation, de concentration et autres que rencontrent tous les jeunes groupes. Cet opus sortit dans un complet anonymat, en dépit de sa grande qualité. Mais leur réputation n'était plus à faire et ils bénéficièrent d'un bouche-à-oreille plus que positif grâce à leur immense tournée underground, jouant non-stop durant deux ans. Ils firent d'ailleurs de nombreuses premières parties de groupes aussi majeurs que KoЯn et Ozzy Osbourne et son Ozzfest en passant par Pantera et Sepultura, de petits clubs sordides aux grandes salles. Encore une fois MTV et les radios commerciales n'eurent pas le nez creux, puisqu'elles ne diffusèrent ni les clips du groupe, ni leurs chansons. À la différence de Jonathan Davis de KoЯn qui leur apporta son soutien en citant le groupe dans de nombreuses interviews et en les remerciant sur son album Life Is Peachy (1996), dédiant une chanson à Chi Cheng (Chi) et faisant apparaître Chino sur le titre Wicked.

Le début de carrière des Deftones axé autour de leur premier album fut donc plus indépendant et underground que commercial et grand public. Mais après deux ans de tounée les Deftones sentirent le besoin de retourner en studio pour coucher sur bandes leurs nouvelles inspirations, plus matures.

Le 28 octobre 1997 sort Around The Fur. Le groupe le composa et l'enregistra en un temps record de quatre mois (!). Aux commandes on retrouve le même producteur que pour Adrenaline, Terry Date, étant donné qu'il avait grandement facilité le travail du groupe sur leur précédent opus. Le fait que ce soit leur second album, rendit l'enregistrement moins stressant. De plus, en rentrant en studio, les quatre de Sacramento savaient exactement à quoi ils voulaient que leur prochain album ressemble, du point de vue du son et des arrangements notamment. Ce qui frappe à la première écoute c'est la nouvelle orientation que semble prendre le groupe, tendant plus vers un metal/rock indépendant. On peut d'ailleurs noter la présence de chansons plus calmes et sensuelles : Mascara et surtout Be Quiet And Drive (Far Away). On notte également la présence relativement nombreuses de samples dans les chansons : tout ceci est l'œuvre d'un quasi-nouveau membre du groupe, le dj Frank Delgado : pas de scratch mais des ambiances discrètes, toutes importantes dans l'orientation nouvelle du groupe avec Around The Fur.

On peut sans problème affirmer que c'est avec cet album que le groupe acquit sa notoriété actuelle et sa reconnaissance par les médias. S'en suivit une immense tournée de plus de 6 mois, non plus américaine mais mondiale. En effet, les Deftones firent des détours par l'Europe mais également par l'Australie, le Japon, l'Amérique du Sud et même la Russie. Cette tournée fut entièrement couronnée de succès, faisant ainsi connaître le groupe au monde entier et surtout en Europe où une sorte d'euphorie autour du groupe naquit.

Dès lors, le néo metal c'était KoЯn et Deftones. Ils sont toujours boudés par MTV et les radios? Qu'à cela ne tienne, le groupe s'attaque à toutes les scènes et écume tous les festivals européens (ex : le festival skate itinérant de référence : le Warped Tour 98, l'Ozzfest 99, My Own Summer (Shove It) sur la bande originale du film The Matrix en 1999). Le public est conquis et la même année, Adrenaline et Around The Fur deviennent disques d'or aux USA.

Le groupe commence alors à envisager un troisième album, compose et entre finalement en studio. Chino commence à divulguer des infos à propos de cet opus. Il affirme qu'il sera beaucoup plus calme que les deux précédents. En effet, il était alors beaucoup influencé par la musique électro. Les fans de la première heure, tout d'abord quelque peu désappointés, furent ensuite unanimes : le prochain album de Deftones sera un chef-d'œuvre peu importe le style.

Qui peut rêver d'un plus beau cadeau qu'un album, puisque c'est le jour du 27e anniversaire de Chino que sort White Pony, le 20 juin 2000, trois longues années après Around The Fur. À cette époque, c'est le boum de ce qu'on appelle maintenant le néo metal avec des groupes s'inspirant tout droit de KoЯn et Deftones... En haut des charts on retrouve notamment Limp Bizkit et Slipknot. Pour Deftones, le succès était assuré en sortant un album tout droit dans la lignée des deux précédents. Mais le groupe, ne tombant pas dans la facilité commerciale, sort un album beaucoup plus indépendant, très calme et sensuel à l'image de Digital Bath, Passenger ou Teenager, mais conservant tout de même le son deftonien et ses puissants riffs de guitare dans des chansons telles que Feiticeira, Korea ou Street Carp. C'est le succès immédiat et les fans sont au rendez-vous.

Mais contrairement à l'enregistrement de Around The Fur fait rapidement dans la sérénité et sans problèmes, celui de White Pony, fut plus que mouvementé et surtout dura près d'un an (!). En effet, des tensions apparurent entre Chino et Stephen, le premier voulant l'orienter vers le new-wave et l'electro et le second voulant un album metal, comme les deux précédents opus. Ils parvinrent à se mettre d'accord en intégrant des chansons influencées soit par Chino soit par Stephen. C'est pour cette raison que l'on peut assez facilement classer ses chansons en deux catégories. Cet album dénote une grande maturité acquise par le groupe et prouve que le couple Deftones-Terry Date, leur producteur depuis leurs débuts, fonctionne à merveille.

Les années qui suivirent la sortie de White Pony furent consacrées aux différents side-projects des membres du groupe (cf rubrique projets parallèles). Celui du Chino, Team Sleep donna même quelques concerts dans le cadre d'une mini-tournée Nord Américaine.

Mais c'est en septembre 2002 que les premières déclarations concernant le quatrième album du groupe tombèrent : ce sera un retour à l'agressivité originelle tout en gardant la maturité de White Pony. Le site officiel fait alors peau neuve et distille au compte-gouttes de courtes vidéos studio montrant le groupe en répétition, en phase de composition, cherchant leur weed, etc. On peut y découvrir Chino au piano sur une chanson. En parallèle le groupe déclare que Frank verra son importance au sein du groupe encore renforcée par rapport aux précédents albums. Une des nouveautés résidera dans le fait qu'il mixera des parties de guitares de Stephen en y incorporant des effets. Selon les rumeurs, l'album devrait s'appeler Lovers.

Le 20 mai 2003, laissant ainsi ses side-projects plus ou moins inachevés, le groupe sort Deftones. Cet album est le parfait compromis entre les 2 précédents albums. Un son de guitare ayant certes gagné en grosseur mais perdu un tout petit peu en originalité, une voix s'envolant dans des mélodies quasi-lyrique complètement décalées par rapport à la musique : grande performance artistique. Cette album pourtant décevra un peu les fans qui s'attendaient peut-être à quelque chose de moins accessible, de plus péchu même si Deftones (l'album) reste tout bonnement excellent. Sortent du lot Minerva et son ode à la vie, When Girls Telephone Boys, sans aucun doute la plus violente du groupe, Deathblow à la puissance mélancolique magnifique, Hexagram la structure musicale la plus barrée de l'album et Anniversary of an uninteresting event avec Chino au piano dans la douceur uniquement.

À la fin du mois de mai, c'est la préparation du "Summer Sanitarium Tour" aux États-Unis auquel les Deftones doivent participer. Mais la programmation ne plaît pas au groupe, dont Chino se fait le porte-parole : " Mon gros problème c'était de devoir ouvrir pour Limp Bizkit et Linkin Park, deux groupes qui n'existeraient pas si nous n'existions pas, putain! (...) Mais au final je suis vraiment énervé et je ne vais pas me pointer, faire bons amis et jouer." Chino s'en prend même à des stars bien plus confirmées : "Metallica (ndl : qui joue également dans ce festival) ont un vaste catalogue de chansons. Mais en live? Ces gars restent plantés là et jouent. On va leur bouger leurs culs. On va les exploser." Plus loin dans la même interview dont tous ces propos sont tirés, Chino rajoute à propos de Jonathan Davis et de ses paroles: "Alors que KoЯn poursuit sa carrière, c'est toujours les mêmes trucs — enfances difficiles et mamans méchantes. Ça prend un coup de vieux à la longue. Quel âge a Jonathan ? Trente ans ? Ça fait combien de temps qu'il ne vit plus chez ses parents ? Il faudrait qu'il explore d'autres voies. Si tu es authentique et que tu écris à propos d'émotions et de sentiments de l'instant présent, on ne peut pas te blâmer." Autant vous dire que ça a fait du bruit dans le Landerneau musical... Pétage de plombs de Chino ? Peut-être... Mais les sieurs Davis et Hetfield auront eu les réactions intelligentes de rappeler que ces phrases étaient tirées de leurs contextes. Sage déclaration.

Après une date en France mémorable en compagnie du groupe A Perfect Circle (on regrettera l'absence d'un Passenger en duo avec Maynard), le groupe surprend tout le monde en mettant en ligne sur son site officiel 49 bootlegs de concerts du groupe ! Fait unique dans l'histoire du métal, car cette décision ne fut pas du tout appréciée par la maison mère, Maverick Records, qui obligea le groupe à retirer le lien quelques jours plus tard.

Avril 2004, le groupe annonce qu'il est de retour dans les studios. Après quelques semaines passées dans leur studio de Sacramento, The Spot, le groupe se déplace vers Malibu pour continuer la composition de leur 5e album studio, dans la même maison ayant accueilli Incubus et leur "Morning View". L'enregistrement débuta le 1er novembre avec comme producteur le fameux Bob Ezrin, responsable entre autres du culte "The Wall" des Pink Floyd!!! Les rumeurs d'un double album ou d'un concept album vont bon train et un mois plus tard Chino déclare à la presse que l'album serait heavy (bon ça tout le monde le dit à chaque fois) mais également que les compos seraient très complexes, à la limite du concept album !!! Ces déclarations motivent à bloc les fans restés légèrement sur leur faim avec l'épo, ainsi qu'avec l'album de Team Sleep encore et toujours repoussé... Un mp3 live d'un nouveau morceau des Deftones fait surface sur le net et il est conforme à ce que Chino laissait entendre.

Avril 2005, les premières infos à propos d'un album rassemblant faces b et inédits du groupe font surface. Il s'avère que cette compilation devrait proposer également un dvd réunissant la totalité de leurs clips.

Puis en mai, le groupe semble être mis sur la touche par Chino, puisque ce dernier sort enfin le 1er album de Team Sleep : tant attendu car maintes fois repoussé depuis 2001 ... De plus, dans ses interviews pour la promotion de ce dernier, il semble préférer l'aventure Team Sleep que Deftones, lui permettant - selon lui - d'être plus varié et moins bloqué dans un style musical. Les fans commencent à craindre un split du groupe. D'autant que les infos concernant le prochain album se font plus que rares et que l'on apprend que l'enregistrement avec Bob Ezrin s'est très mal passé en ce qui concerne Chino et Abe.

Le 4 octobre 2005, c'est la sortie de B-Sides & Rarities. Ce cd/dvd digipack s'avère assez surprenant à l'écoute puisque malgré une dizaine d'années de différence entre le titre le plus vieux et le plus récent, cet album s'avère être très homogène (il y a un léger remixage derrière tout ça) et bien plus rock que tout ce que le groupe a pu faire auparavant.

A partir d'octobre 2005, des interviews des membres du groupe ainsi que leur confirmation pour le Taste of Chaos Tour 2006 rassurent sur la santé de Deftones. Le silence aura tout de même été quasi total pendant près d'un an...

Ce que l'on craignait était en fait arrivé puisqu'entre deux déclarations d'un Steph quelque peu sous l'emprise de substances illicites, on finit par comprendre que le groupe avait quasiment splitté durant la tournée de Chino avec Team Sleep. Ce dernier nous apprendra dans une interview pour MTV.com en avril 2006 que le groupe ne communiquait plus et que personne ne voulait prendre la tête de ce projet de nouvel album. Chino se sentait à l'époque bien plus attiré par Team Sleep tant la créativité au sein de ce projet était bouillonnante.

Entre temps, cette arlésienne qu'est le 5e album studio se voit encore et toujours repoussée pour atteindre une sortie à la fin de l'été 2006. Heureusement, le groupe interprète deux titres inédits lors de différents concerts du Taste of Chaos 2006 qui font bien plus que rassurer les fans quant au prochain album, tant ces titres sont surprenants par leur efficacité et leur complexité.

Mai 2006, c'est même une version studio de Beware The Water que le groupe met en ligne sur Myspace pendant seulement quelques heures. Les échos sont plus que positifs et les fans sont conquis.

Tout laisse croire que ce cinquième album sera bien comme Chino l'avait annoncé : encore plus abouti que White Pony...

Énième rebondissement : l'album change encore de producteur. C'est Shaun Lopez, ami de longue date du groupe, ancien guitariste de Far et actuel chanteur/guitariste de The Revolution Smile qui atterrit aux commandes de l'album, enregistre et produit les parties de Chino. Avec l'aide de ce dernier, il récupère le travail fait par Bob Ezrin et remodèle en totalité l'album.

En juillet, le nom de l'album est confirmé : Saturday Night Wrist. Ce qui n'était au départ qu'un nom lancé en l'air finit par devenir le titre final. "Saturday Night Wrist", c'est tout d'abord le nom de ce qui est arrivé à une jeune fille saoule qui s'endormit sur son bras. À son réveil quelques heures plus tard, elle ne sentait plus ce dernier.

Toujours en juillet, le groupe participe au Family Values Tour 2006 aux côtés des frères ennemis, KoRn, après avoir refusé la première édition en 1998. Chacun a emprunté un chemin bien différent et Deftones se démarque de par son intégrité artistique. Quelques nouveaux titres sont joués en live mais toujours beaucoup de mystères autour de ce prochain album.

Malgré tous ces nouveaux détails, de nombreux heurts entre le groupe et leur label, Maverick, font que Saturday Night Wrist prend encore du retard. En effet, durant tout le processus de création de l'album, Maverick a voulu imposer sa vision de l'album (radio-friendly avec moult singles).

C'est au final le 30 octobre 2006 (31 aux États-Unis) que Saturday Night Wrist sort. Encore plus complexe que White Pony, il est loin d'être aussi heavy que ce que le groupe avait pu annoncer. Il l'était sûrement au départ, à l'étape de la composition, mais après plus de 2 années de gestation et de création le visage de cet album a changé maintes et maintes fois. Entre Rats!rats!rats! et Pink Cellphone, tout un monde. Celui de Deftones. Le groupe parvient avec une étonnante facilité à mêler riffs quasi-death metal avec une composition 100% électronique clairement trip-hop. Un éclectisme musical impressionnant qui finit clairement d'enterrer le style neo-métal des débuts et instaure Deftones comme groupe pilier de sa génération.

DEFTONES: HEXAGRAM
# Posté le vendredi 07 décembre 2007 04:41
Modifié le mercredi 23 avril 2008 11:06